徐政夫：50万最合适为兴趣去收藏
徐政夫，大学教授，中国台湾地区著名文物艺术收藏家。曾任中国文物协会顾问、中国古玩商会顾问、台北中华文物学会常务理事，1992年参与发起台湾地区最具影响力的文物收藏团体“清玩雅集”，担任秘书长。1987年筹备并担任台湾地区最大的文物商店“寒舍”总经理，1993年创办观想艺术中心，为各地博物馆收购许多海外重要文物。现在北京大学、上海交通大学讲授“文物艺术品的收藏与投资”，担任多家博物馆、投资基金与私人文化艺术会所顾问。被媒体称为穿梭于两岸的“古玩教父”。目前中国艺术品市场已经有点变得像资本市场，已经从收藏趋势走向投资趋势，艺术品价格更是水涨船高。尽管如此，徐政夫先生仍然坚定地告诉我们，50万元可收藏的艺术品门类还是很多，不管是古玩还是当代艺术还有丰富的可涉猎的种类，这样的收藏甚至更适合按自己的兴趣来开启。
为兴趣去收藏才不会受市场波动影响
中国艺术品市场高涨简单而言之是供需问题导致的，想买的人多，而在全世界流传的中国艺术品并不多，价格自然就上涨。艺术品吸引人的地方有以下几个原因：首先很多人认为买艺术品能赚钱，想借此投资。这部分其中很多人是有些闲钱的人，他们认为房地产和股票都不好时，就将资金转入艺术品市场；另外有些人为买高价艺术精品，就以私人募集资金成立基金的方式，进入了艺术品市场，或购买银行艺术基金，加入文交所以购买份额、产权的方式，取得投资效益。
有些人真的喜欢艺术品，因为喜爱而收藏。所谓盛世话收藏，说的就像现在这样，中国经济进步了，大家有钱了，开始时投入买车、买股票、买房，接着就买艺术品。这其实是自然现象，市场高涨也是自然现象，好东西的价格高是很正常的。毕竟艺术品的价格总是会随着市场的走向有所波动，市场上去了，艺术品价格当然也会上去，反之亦然。只是目前不少进入艺术品市场开始投资的人其实比较没有经验，也没有太多的资讯，导致一些比较普通的东西价格虚高，这部分我们都觉得比较有问题的。所以，即使刚开始是由于投资效益吸引进入了这个市场，但进来了就应该缓过来，多学习多培养兴趣，为兴趣去投资、收藏，这才不会受市场波动的影响而追逐流行，以致买错东西。
中国艺术品市场现在已经有点变得像资本市场，资本市场要求有很多钱才能加入这个行列。为什么这么多人投基金也是这个原因，这大部分比较偏向于收藏与投资都有的念头。当然这样的资金注入市场也抬高了不少艺术品的价格，也使得它从收藏趋势走向了投资趋势，从一种服务业，完全是一种乐趣的东西，一种精神的粮食，变成了一种所谓的投资工具，变成了有钱的人才能玩，这是我比较担忧的。早年大家有两三百万闲钱就能去收藏，现在要两三千万，就要动用企业资本了，资本是要讲投资效益的，如果资本投资了没有效益的话，就比较严重。所以我认为，现在如果能找到一些新的收藏方向也不错，所以你们《收藏·拍卖》提议50万元还可以收藏什么是个很好的题目。
挖掘还没上拍场的门类
其实，现在的艺术品市场还有很多低洼之地，所有涨得比较厉害的艺术品门类都是拍卖行里上拍的东西。换句话说，某门类的艺术品要是能在拍卖行上拍，价格就会变高。铜镜就是一个最好的例子：以前铜镜不贵，但自从拍行上拍铜镜以后，从十万、百万的成交开始，现在甚至出现了上千万的成交记录。类似的还有明清的茶壶、福建的寿山石等，以前拍行不拍的，现在上拍了，价格也一直在往上跑。换句话说，如果以投资的角度来看，就是要去发掘那些将来会拍，但现在还没有拍的，而且以收藏角度而言，其目前价位比较合理的艺术品门类。
就时下的艺术品市场来看，还有很多东西没有进入拍卖市场，比如说碧玺、手表、琥珀等等，还有大家都喜欢的笔墨纸砚都是有趣的收藏，现在它们的价位也不算特别高。还有的比如说高古的陶瓷器，一些民间的家具，尤其是你可以从海外买回很多铜器、石刻、金器以及现在流行的犀角、象牙、瓷器等等，为国家把海外的遗珍收购回国内，因为有时候它们的价钱会比国内低。假如你把眼光放开点的话，像陕北的一些绘画，或少数民族的服饰、银饰等都属于中国艺术品，我认为50万的预算中国艺术品可收藏的空间仍然相当大。所以，你可以找那些好的中国工艺品，或中国古代的一些东西，只要没上拍的，又是你自己很喜欢的，就可以去寻找、去收藏，甚至你也可以关注东南亚、非洲、南美洲这些国家的艺术品，它们目前的价位都是一般中产阶级能接受的，因为艺术是没有国界的，甚至没有古今的，所以买当代艺术家的油画、雕塑、水墨、装置、影像都是很好的选择。这些都是很快乐的收藏，钱不用很多，但你能从这里寻找乐趣。将来有一天上拍了，那你在收藏的乐趣里面还能有效益。当然我不敢保证拍卖公司一定会上拍刚刚提到的所有门类，但50万的投资者可以从拍卖会中看或了解，然后找自己的喜好做收藏。
发掘下一位徐冰(微博)和蔡国强
在我看来，中国当代艺术是可以走向国际艺术品市场的。现在中国拍卖的东西，百分之七八十是回流到国内的，但中国当代艺术是可以走向世界的。我们的当代艺术，不管是曾梵志、岳敏君、王怀庆、邱志杰、方力钧(微博)、刘小东、叶永青、周春芽(微博)、刘野、罗中立或是那几个比较有名的中国当代艺术家，他们的作品在海外已经占有一席之地，像徐冰、蔡国强等就属于国际知名艺术家。因此收藏中国当代艺术就得找到那些能进入国际艺术品市场的，我现在也多方打听和拜访艺术家，希望能多了解并收藏到这方面的艺术品。假如以50万元为预算的话，只能收藏一些好的正在努力的艺术家的作品了。这需要你去分析艺术家，尽可能地了解艺术家，了解国际市场，来判断他是否能成为下一个徐冰或蔡国强。现在有的艺术家作品不好，但价格很高；也有些艺术家很有才华，作品价格却不高。面对这种情况就很考验你怎么去挑选，这类型的挑选其实比挑古董还要难。简单的说，可以从两种方法开始这类型的收藏。一种是从网络、画展甚至拍卖行上得到的相关资料和信息进行推敲、分析，再决定购买哪些艺术家的作品。另一种则可从自己最喜欢而且买得起的艺术家或艺术品入手，然后一边研究一边收藏。只有去了解艺术家的过去和现在，才能看到他的未来。
喷印版画不是印刷品
另外，50万元还可以选择收藏版画和摄影作品。这些收藏在外国其实很平常，它们都有在国外拍卖行中上拍。在国外，50万元的预算甚至可以买到毕加索或赵无极的版画了。关于版画收藏可以分为两类型。一类型是艺术家原创型的版画，这类型的版画是艺术家自己做的，所以还是艺术家的作品；另一类型是复制原作的版画作品。这类型还分为在世艺术家授权限量复制其作品的版画和博物馆或家属授权限量复制过世艺术家作品的版画两部分。在世艺术家授权的版画，现在像冷军、王沂东、周春芽的版画都做得不错，也有很多人买。博物馆授权限量复制的版画，如潘玉良的作品现在都在安徽省博物馆，如果要制作这些作品的版画，就必须得到安徽省博物馆的授权。说到这部分版画，现在很多人都误认为只要在画展或拍卖行预展中将作品拍照，然后印出来就认为那是版画。其实并不是同一回事情。版画分很多种，有铜版、石版、木版、丝网版以及现在的喷印版画，即EPSON做的喷印版画。目前人们认为喷印版画是印刷品，其实是错误的观点。印刷品有很多网点，其质量没法与喷印版画相比，更没法与原作相比。印刷品就是一般博物馆制作的海报，或是缩小尺寸的礼品，这些大部分是没有限量的，属于文创类商品。喷印版画已经逐渐成为欧美艺术家所接受并制作的新潮流，由于喷印版画比起以前的版画更能够把各种颜色有层次、有渐层地表现出来，所以比起以往的版画只能表现线条、色块更丰富，将来也会成为版画的主流。
真正的喷印版画应该是得到艺术家或博物馆、家属授权的公司制作的，它们除了与原作尺寸一样外，还需要在用色及观赏质感上追求与原作最为相似，这些作品最终还需要经过艺术家或博物馆或家属对其质量的监管，合格的作品才会得到艺术家的签字或博物馆盖以钢印和签字。这类型版画都是精益求精、力求完美的艺术品。它们的制作过程需要经历很多个工序，从打灯拍照、扫描到电脑调色修边等，都需要不停地拿原作出来比对，以尽力确保从第一张到最后一张印出来的作品都能做到与原作有百分百的相似度。这除了艺术家和博物馆愿意将原作提供出来给你做比对外，还要求参与制作的高级工程师非常懂电脑、色彩学等，知道如何通过电脑修正作品。因为即使偏差那么一点点，出来的作品也会与原作相差甚远，有时候一幅作品甚至需要改20至30次才能印出与原作相似。因此喷印版画不是印刷品，是版画，也是艺术品。这类型的版画都是有限量的，从100到500不等，通常重要的艺术家由于喜欢收藏的人比较多，所以博物馆通常会允许印制300或500的数量，印制完成后就不能再印制，以确保这些版画的价格与价值。艺术家授权的就可以自行决定印量多少，但也是限量的。
这些版画的价格相对而言都不会太高，在外国通常有条不成文的规定，但不是绝对的，譬如说，原作能够卖一百万人民币，你印一百张，版画就是一万块一张。所以，一百张的数量，就是你的原作价钱。当然这不是硬性的规定，有人定两万，也有人定一万五。但行业内大部分都习惯这样定价格。譬如说，中国当代艺术四大天王印的版画大概就是依这样定价。当然也有版画价格定得低的，像冷军的画因为很难画，数量很少，原来他的版画开始也定得比较低，后来极受欢迎。现在他版画的价格已经超过原作的价钱。他最近版画一张都十几万了，如果说印一百张的话，那么原作就有一千多万，已经超过他目前原作的画价了。这也给购买的人有意愿和空间。冷军的版画就是这样的一个发展过程，以前卖的时候就便宜一些，大约经过半年，其版画就超过我说的这个标准了。在世艺术家的版画价格通常由画家跟发行版画的机构一起研究定价，没有一个绝对的标准。如果是过世艺术家的版画，因为不是艺术家自己监制、签名，而是由博物馆或家属审核、监督印制，所以会相对便宜，例如毕加索就有很多类似的作品，但是并不影响它的价值与收藏。
{:6_134:}50万能建好几所希望小学。 {:6_167:}收藏人多了
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