徐帆：闪烁母性光辉的美

徐卫

登录/注册后可看大图                                 登录/注册后可看大图     “23秒32年，耳朵塞满了孤独。我听不见幸福，挖开记忆的那捧土，就像经历一场没有麻醉的手术。” ——《唐山大地震》主题歌     这是大银幕上极其罕见的形象：一位蓬头垢面、遍身血污、匍匐在瞬间发生的大地震的废墟上声嘶力竭地咒骂苍天的母亲，她的丈夫刚刚罹难，又面临在一双儿女中只能抢救一人的艰难选择……     饰演母亲李元妮的著名演员徐帆，是《唐山大地震》中，撑起整部电影的灵魂人物；地震震了23秒，她却在心灵的废墟上自我救赎了32年。所以，当她最后跪在女儿面前时，没人再能控制泪水的闸门……徐帆塑造的母亲形象真实、质朴、倔强，极具情感爆发力，又十分隐忍，闪烁着母性光辉的美，受到从专家到观众近乎众口一词的赞誉，很可能成为中国电影史上的一个经典形象。     在演艺圈里，徐帆是个为人低调的明星：长得不算太漂亮，也不讲究穿衣打扮；偶尔在电影节上走红毯时，也不像别的女星那样艳光四射。然而，历数她在诸多影视、话剧作品中塑造的一个个性格迥异的形象，却显示出她不凡的功力和演技，令人刮目相看——从《青衣》中的京剧青衣筱燕秋，到《日出》中的交际花陈白露；从《结婚十年》中的城市少妇韩梦，到《不见不散》中到美国闯荡的新移民李清……可以说，她的演技已到了人戏不分、物我两忘的境界。尤其在冯小刚贺岁片风靡电影市场的年月里，她一度成为冯氏喜剧的“御用”明星，引起广泛关注。     时隔数载、沉寂多时之后，徐帆再度被冯小刚起用，在《唐山大地震》中领衔主演，究竟是何机缘？她是怎样理解和塑造母亲李元妮形象的，与冯小刚再度合作以及身为人母后有何新的认识和感受？近日，徐帆在接受本报记者专访时，一一做出回答——     我从未跟冯小刚要过角色     记者：正在全国震撼上映的《唐山大地震》让无数观众泪洒影院，尤其是你扮演的母亲李元妮，恐怕是你从影以来塑造的最成功的角色。所以，想请你从表演艺术的角度，谈谈你对这个人物的理解和诠释过程。首先想问一下，在拍片前，你对唐山大地震有何印象和认知？     徐帆：唐山大地震发生时我在武汉，离唐山很远，当时又只有八九岁，所以没有留下多深的印象。真正震撼了我的是2008年的汶川大地震，当时我不仅从电视画面上看到了地震后的惨烈场面，而且还亲临抗震救灾第一线慰问灾民，所见所闻印象相当深刻。     记者：冯小刚决定执导《唐山大地震》之后，你是否想过或争取过要饰演影片中的主要角色？     徐帆：没有，我从来没有跟冯小刚要过角色。《唐山大地震》最后确定由我领衔主演，其实是华谊兄弟总裁王中军的意见，他说，李元妮这个人物必须由徐帆来演，她是唯一人选。然后冯小刚也觉得我很适合这个角色。     有了女儿，演母亲更有切身体验     记者：据说你接了李元妮这个角色后，曾致电冯小刚表示谢意，冯小刚说，其实你应该谢你女儿，因为你收养了女儿，做了母亲，才能更好地演绎母亲的形象，是这样吗？     徐帆：是啊，因为有了女儿，才让我体会到做母亲的百般滋味。是她让我懂得了“目不转睛”、“牵肠挂肚”的确切含义。有时我在家弄孩子，真有一种抱在手里怕摔着、含在口里怕化了的感觉。自从有了女儿，我心里特别踏实，特别满足，对身为人母有了切身的体验和感性的认识。     所以，他们把剧本做完给我看的时候，我就知道怎么演了。可能跟一个人的年龄有关，三十几岁时，总想给人物设计点这个设计点那个，现在好像不愿意设计什么了。不知道这样做对不对，就觉得这种方式对我来说很受用。李元妮这个角色要从30岁演到60岁，我不太把注意力放在挑战上，而是顺其自然。原来觉得演老人要很夸张，但真正的老人可能就是个孩子，这要跟生活经历结合起来。而且，人一旦到了影片规定的那个环境里，又经过服、化、道的巧手装扮，就会让我立刻产生自信，相信自己就是那个母亲，就很容易进入角色。演老人，我觉得最忌讳的就是刻意去“演”。     总之，这部戏不存在什么技巧问题，我只是用我的头脑、我的身体去诠释这个角色，把人物内心的情绪完全释放出来。感情是自然的，角色是丰满的，我只需老老实实将这些呈现出来就可以了。     不下跪，不足以表达母亲的赎罪心理     记者：你是一位演技派演员，在过去的诸多影视作品中，饰演过不同类型的角色，有喜剧也有悲剧。在《唐山大地震》这部灾难加亲情的影片中，你如何从外到内，深入挖掘人物的心灵和情感世界？如外形上，满脸泥土和血污，蓬头垢面，这对任何一个爱美的女演员来说，都是一种极大的挑战，你对此有心理障碍吗？     徐帆：我没觉得是挑战，也没有什么心理障碍。因为演员的工作就是塑造不同类型的角色，不管外形上是美还是丑。至于如何挖掘人物的内心世界，简单说，没当母亲时，我要揣摩演母亲的感觉，是做“加法”；当了母亲后，面对李元妮这个在心灵废墟上寻求救赎的母亲，就要做“减法”，不断控制自己，把情绪往下压，不能尽情释放出来。什么时候释放？32年后与女儿意外重逢时。     记者：《唐山大地震》中几乎所有撕心裂肺、令人垂泪的桥段都与李元妮有关。你是如何根据剧本的规定情境，把握这些“哭”戏的节奏和分寸的？     徐帆：你比如说最后一场母女相见的戏。有的时候，人很多年不见面，终于要见着了，她的心里其实是慌的。老太太年岁大了，不像年轻人见了面，或者是哭，或者是笑，或者是拥抱就完了。她太矛盾了，因为她有负罪感，不知道该怎么做，所以我们选择了“下跪”这样一种方式去表现。     关于灾难中儿女生命的选择，怎样才能让女儿原谅母亲，这是整个剧组反复思考的问题。用编剧苏小卫的话说，虽然32年的生活磨砺让女儿方登越来越理解母亲，但必须给她一个台阶下，才能为两个人的谅解提供充分的理由。     按照剧本的设想，母女相见时，方登有一场向母亲下跪的戏，然而，在拍摄现场，我选择了李元妮先向方登下跪的表现方式。因为作为我的性格，如果我想要得到女儿谅解的话，我就得做到极致，否则不足以表达我赎罪的心情。     这场戏，实际上是我与静初的即兴表演，无论是互相下跪还是相拥而泣，都是我们在拍摄现场真实情感的流露，连监视器前的冯小刚都忍不住失声痛哭。     让年轻人理解一下父辈情怀     记者：在拍摄过程中，你与冯小刚的合作除了默契之外，有没有发生认识和理解上的分歧？最后是谁服从了谁？     徐帆：我和冯小刚有6年没在一起合作了。这期间，我拍了其他导演的不少好戏，这对我是一个锻炼，让我慢慢变得自信和坚强，也学会与人沟通了。之前与冯小刚合作我就听他说，他告诉我怎样演，我就说好，就执行和接受。这次拍《唐山大地震》有一个很大的不同就是，我试着跟他商量，可不可以用另外一种方式，让他去决定。头两次碰的时候，不光是他，我也有点不习惯。但既然我可以试着跟别的导演沟通，我想我也可以跟他沟通。这说明我们有工作状态了，而不只是生活状态。他拍戏一次比一次更难了。我经常想，你完成这件事以后一定要好好休息一下。我非常非常心疼，但帮不上忙，只能看着。这不，刚忙完《唐山大地震》在全国各地的宣传，他又马不停蹄地飞往海南，拍摄他的贺岁片《非诚勿扰2》去了。     记者：你对这次表演有何自我评价？是否是你表演上的一次突破？     徐帆：这个角色让我把所有对母亲的感受、对妻子的感受，都彻底地通过这个片子释放出来。以前出演的母亲角色都没有这次那么极致，那么有分量。她是一个传统的母亲，闪烁着人性光辉的母亲，这样的角色对我来说还是第一次遇到。     记者：通过《唐山大地震》的拍摄，你对人生、对亲情有哪些新的认识和感悟？     徐帆：它是一部让你动心又动情的电影。经历过地震的人，可以回首往事，唤起对30多年前那场灾难的集体记忆；没有经历过地震的人，可以通过这个片子感受一下当时的历史。现在去电影院的多是80后、90后的年轻观众，大家可以看看70年代的景、人、情感，都有很可爱、很美好的地方。这部电影能让人们的情感融合起来，心变得柔软，遇事又能变得坚强起来。某一个时期就是有这样一批人，他们的心里有希望、有爱，无论外面世界的万花筒变成什么样子，这些都不会变。     为公益事业“作秀”没啥不好     记者：作为一个公众人物，你对公益事业的热情支持，使你获得了良好口碑，能谈谈这方面的感想和体会吗？     徐帆：《唐山大地震》电影中，我的女儿因为我没去救她，从7岁开始就有心理阴影，这给我的震撼很大。关爱儿童计划，就是要让更多人去关注这些孩子不得不面对的问题。     儿童的心理其实很容易被大人们忽略，一些看似很小的事情，都会对儿童的心理造成很大伤害。我们所倡导的“M计划”，就是要通过一系列活动去宣传、去呼吁更多的人关注儿童的心理健康，使孩子们在相关专业人士的指导和帮助下，尽快走出灾难的阴影，健康快乐地成长！     有人常把演员热衷于公益活动称为“作秀”，我不认为作秀有什么不好。如果“作秀”是带领更多人从事慈善事业，并且长期这样做下去的话，肯定是有示范作用的！

徐玉杰

还用要吗。